于一水
1955年12月生于北京海淀。
中国美术家协会会员，中国新文人画派画家。
1974年入伍海军，成为军旅画家，创作连环画百余部。曾三次获得中国连环画“十佳奖”。作品曾参加法国秋季沙龙大展。
1984年转业北京晚报。开始转入中国画，并参加新文人画系列年展，新文人画五人展等。
1994年毕业于中国艺术研究院首届中国画名这研修班。
作品曾三次入选全国美展，两次获得铜奖。
1994年、2004年曾赴台湾、马来西亚举办画展及艺术交流。出版有《二十世纪下半叶中国新文人画集——于水》个人画册。
2006年7月在今日美术馆举办个人画展。
2006年9月在滋博荣宝斋办个人画展，并出版《于水人物画选》。
2006年10月在兰州美术馆举办个人画展。
曾任北京晚报美术编辑、北京现代商报艺术总监、北京晚报“星期六”周刊艺术创意总监，现任北京晚报总编室副主任。
对于当下的画家，无论生活状态和艺术状态都比较重要，生活状态和艺术状态看谁把握的好谁就牛。要把握好这两种状态是不容易的事，能把握好这两种状态的人，在我认识的艺术家中画家于水算一个。
“认识”于水，是上世纪八十年代，一些好看的连环画出之他的手，那个年代连环画几乎占去了学生的课余生活，我也非常痴迷，买过许多像《水浒》、《西游记》、《红楼梦》等于水画的连环画，他出名很早，他与方增先、刘国辉、王孟奇等都是当时画（连环画）坛的高手。说到画中国画，他说：“正因画了很多古典文学本子，画过一百多部，所以后来画中国画容易上手，容易进入文人画的感觉，首先题材已经引诱到这里面”。从今天他的中国画作品还能看出当年连环画的痕迹。
从画连环画到中国画，于水已经过二十余年的探索，他清醒得很，一开始临摹了很多陈老莲、任伯年……并大量地吸取唐宋绵帛人物和明清人物画的表现传与造型特点，把自我的艺术观点与审美理想置诸于传统脉络之中，以执着而平淡、真诚而悠然的治学态度找寻到自己独特的艺术语言。于水的人物画，大多显现出一种与世无争、悠闲安宁的景象，一些庭院楼廊、花娇粉香、仕女穿梭其中，画面弥漫着一股艳丽天真、远离麈嚣的气氛，既萧散又颓废，与明清文人笔下的闲逸世界有异曲同工之妙。用他自己的话讲：现在人们的生活节奏很快，也很累、很浮躁。当然需要一种方式来调剂，那么像古人的那种文人理想就是一种悠闲状态，虽然有几分虚幻和空灵，正好能缓解现代人生活压力，使内心自然得到释放，是一种精神向往。文人画，作为一种抒发情感最有效的表达方式，用笔墨来营造心中的理想，营造一种个人的精神家园，可能是一个“文人的桃花园”，这种“桃花园”有别于陶渊明的乡土味和虚拟性，而且在城里，在家中的后花园建造一个现实、可游、可玩、可以避开世俗的一处境地。这是他心里的一份文人情结，这种文人情结主导着他对精神世界的追求，与古代的闲逸文人相契，而在绘画题材上始终也未离开过古代文人闲情逸致，特别是他描绘的仕女。她们单纯清丽、痴情缠绵、艳治不淫、平淡闲雅、富于教养、赏心悦目，如鸟依人又自在自足，似仙子栖居琛时，虽好学而不过莺莺燕燕，其所居行亦犹阆苑而实人间，虽尘宇而又绝无喧闹……画家努力于描绘的是一个理想中的淑女世界、庭院世界、隐灭了刀光剑影、远遁于名利纷争，呈现出一种如真如幻的世界，尤其是近期创作的《西厢记》系列作品。
对于绘画，他更多的是关注自我的内心感受和精神超越，秉承文人画精神，以“以吾心写吾画”的一种追求来表述心性。其实文人画状态，一直以来都是业余状态，但这种状态并非呈一种现业余水准，自我的精神崇高与现实自然互不冲突，画家往往是在喝喝茶，聊聊天，找些志趣相投的一起玩一玩，追求一种三日一山，五日一水的心灵节奏，边画边玩地去追求那种理想，这种方式是件非常快乐的事，也是非常惬意的事。于水有一种挥之不去的古人情怀，在他的画中或文章里都很明显。有一回他与陈平到扬州看桃花，时逢三月，白天在园子里写生赏花，夜晚游人散尽，他俩可以在园子里的亭廊中喝茶赏月，吟诗漫步，活得安静而闲适，仿佛进入一种虚拟的古代空间。他说：这一次扬州之行，体味道这里就是自己理想中的“桃花园”，自己可以住古人屋、吃古人饭、喝古人茶、吟古人诗，赏古人月，也发思古人之幽情，眼前仿佛看到了绣楼上的仕女纨扇倚栏；回廊里侍女手捧果盘穿梭往返；池中亭上有人把盏、有人品茗；小戏台管弦之声飘浮；假山竹丛人影浮动。他喜欢这里的一切，这里没有污染、没有烦杂、没有欲望、没有生存的恐惧、没有速度带来的不安，是一处极好的精神庇护所。可以听曲、读书、会友、品茗、饮酒、游山、看水、赏花，是一处神往的“桃花园”。有了这些心灵的感悟，对于水是绘画上的丰厚资源，有这种情怀的人，我们就不难理解他画的画了。
与其它画家不同，于水从事传媒行业，每天都很忙，大量的时间用在接受信息、时尚资讯，必须阅读当下最时尚的杂志、报纸、书籍，听看最流行的音乐、电影、电视新闻，一种非常入时的生活、工作状态。三分之二的时间用在编报纸和工作上，画画的时间并不多。他认为：今天人们的生活虽然有了许多改变，可以以车代步，可以电脑上网，可以发短信等，看起来都很先进，但与古人有骑马游历和书斋之乐的享受，精神上是一致的。每个时代的特征不一，因为我们这个时不像八大、石涛那个时代，他们处在整个时代最前沿的思想是对改朝换代的埋怨，他们的画里边有些怨气，带着一种忧郁情绪。而我们这个时代，大家在追求上去注重很现代气息的同时，求索的应该是一种积极的，阳光灿烂的、朝阳的、明亮的、理想化的东西，精神上也会更加自由更加轻松，走大道方能远行。他具有超乎寻常的见识和对时世分辨的洞察力，他不保守，也不事故。他参加过许多次的“新文人画”活动，对文人画“新”的理解很深刻，所谓“新”必须有时代感，具有时尚特征，关注这个社会发展的脉络，关注自身的生活，今天的“新文人画”与以前的文人画肯定不一样，如果没有现代生活，那么“新文人画”的‘新’就无从谈起，没有时代感。在生活、艺术观念上他包容量很大，每天都过得充实，不大记较利益方面的东西，那份工作能让他的物质生活过得很滋润，无需担心自己的画卖个好价钱，心态平和，干什么事都特别严谨有序，有风格，说话幽默风趣，信息量大，为人友善，口碑好，许多朋友都对他给予极高的评价。
我们相信，于水会把握好自己现在的状态，会很自信的面对生活、艺术给予的恩赐，他的艺术之旅会走得更稳更宽。有理由相信我们这个时代像于水这样的“新文人画”家会越来越多。