一、丹青国手有池州
池州的山，苍翠玲珑，那是日月的精华；池州的水，甘甜清洌，那是天地的乳汁。这山，这水，沐浴过秦风汉月，历览过唐盛宋衰，悠久的文化积淀使她灵气氤氲，历久而弥重。于是人杰地灵的池州，便有了屈子行吟泽畔，靖节采菊东篱，李太白秋浦放歌，杜牧之清明绝唱，李易安东湖泊舟，辛弃疾东流村宿……前贤们吟哦于碧溪幽壑，长啸于危岩峻岭，遗韵绝响流传不朽；有了张大千、刘海粟、李可染等近代画坛巨擘们，在池州的挥毫泼墨，拟形写心；更有与齐白石并称近代中国画史“双子星座”、潘天寿老人誉为“中国绘画史上三百年来第一人”的黄宾虹，虽说喝着江南歙县的山水长大，却偏偏数度驻足池州，筑屋数椽，吟诗作画。前贤大师们的辞采华章、书瀚墨海，让池州的山水在秀美丰腴中平添了无穷的艺术灵动，滋润着、陶钧着池州一茬又一茬的文人骚客、丹青国手。仅建国后的池州，就走出了享誉新中国版画界的版画家朱曙征，现在又走出了本文的主角——当代中国青年实力派国画家陈志精。
在儿时浸渍着海派文化、少年时代起一直受古老而灵动的池州山水滋润的陈志精眼里，置身山明水秀的池州，宛如置身一片艺术的海洋，而渊博精深的池州古文化，便是培植艺术家精气神的乳汁甘泉。他把自己植根于这片热土，溶化进这山水之中，艺术创作的灵感喷礴而出。于是有了在日本展出的成名作水印版画《驯鹿》(1973)；有了在欧洲五国展出并大获好评的反映江南渔民生活的黑白木刻版画《晨》、《围捕》和彩色油套版画《上梁大吉》(1983年)；有了《陈志精古民居作品选》《九华胜境——陈志精山水画选》和《陈志精中国画作品选》等国画画册的出版，1995年《金地藏垂迹图》连环画册问世，1997年一组20幅的《金地藏》国画在韩国展出引起轰动，好评如潮；1998年国画《九华圣境》挂历出版。自1973年走进画坛之后，近三十年跋涉、探索、寻觅，陈志精的画艺、画境日臻精妙，他画的动物、山水和古民居，在省内外深得好评，作品被选人《中国现代版画集》、《安徽版画选》，国画《二炮将士战洪图》被中国革命军事博物馆永久收藏，更多的作品被海内外私人和团体收藏，《中国美术年鉴》、《中国当代美术家人名词典》、《中国艺术界名人词典》等权威辞书中，收录有他的代表作品和个人小传。
身为中国美协会员、中国版协会员、安徽省美协理事、池州美协主席的陈志精，如今就像一棵根深叶茂的大树，已经等来了成熟的收获季节。
二、裁得天地入画中
名家有鹿
动物是陈志精作品三大主题之一。他喜欢画牛、面狮子、山猫、家禽，而且画得挺得神气：狮王的威严、山猫的凶猛、牛的憨厚、家禽的笨拙……但他画得最多、最受社会欢迎的还是鹿。那幅曾在日本和欧洲国家展出并引起轰动的水印版画《驯鹿》，是陈志精的成名作。这是一幅充满生命力与天籁、溶清新活泼与安详静谧于一体的写实派的杰作：构图简洁、节奏明快、不枝不蔓而意趣横生。那充满了生命飞扬的动势与和谐欢乐的画面上，健康、美丽的典型的东方乡村少女，一群在召唤声中飞奔而至的梅花鹿，两只绕膝少女的幼鹿，以及少女身后的绿树和装满食物的箩筐形神兼备，栩栩如生，将人性美与自然美的统一，将中国古代哲学中“天人合一”的理念，阐释得淋漓尽致。画卷虚空的四周不仅辩证地饱满了主题，留给了观众丰富的想象空间，而且有一种空灵飘逸之气飘过画卷，弥漫在我们四周，以致掩卷之后，少女清脆的哨音和群鹿呦呦的鹿鸣，还依稀回响在我们的耳畔，作品也因此而收到了空谷足音的效果。由于陈志精刀法精工，印制精美，因此这幅作品无论是立意构思还是艺术功力，均属上乘；作品弥漫的清新典雅之气，犹如一缕春风，给让人沉闷的1973年的画坛，带来了些许暖意与生机，成为“万红丛中”难能可贵的二点“绿色”，陈志精似乎在用这种独特的艺术语境，表达出自己对艺术的见解。这种不苟于时俗的独立精神，后来成了陈志精艺术观念和画境构成的内核，《驯鹿》由是而在国内外声誉鹊起，并被收入《中国美术年鉴》。1973年，一个年轻而潜质深厚的池州画家，就这样跨进了画坛圣殿，开始了他一生中痛苦而幸福、艰苦而欢乐的艺术求索之旅。
《驯鹿》成功所带来的欣喜，坚定了陈志精要当一流画家的信心。他开始自觉地揣摹大师们的画作，冷静地审视带给了自己荣誉与成就感的这幅处女作与成名作，他感到自己之于绘画的圣殿，不过刚刚登堂而已，精雕细刻、严谨写实的创作，在一定程度上影响了自己作品生动气韵的表达，他开始琢磨着绘画创作上的突破了。
被人戏称为“鹿贩子”的陈志精，他说这辈子都会钟情于鹿，这不仅因为鹿是中国精神文化中灵敏、活泼、旺盛生命力的象征，还因为鹿与青山绿水为伍，是自然与自由的精灵。面对如此鲜活的生命，他感到使惯了刻刀雕刻的版画，已经局限了他的画面语言表达。于是，八十年代起，他毅然放弃已经驾轻就熟、日臻妙境的版画画种，专力用国画的形式来为心中的鹿造形写神。在某些人眼里，陈志精的改弦更张是蠢人之举，因为这时他已是中国版画界的后起之秀，其作品已与版画大师李桦、彦涵、古元等比肩并立，且创作硕果累累：继《驯鹿》之后，油套版画《上梁大吉》在全国美展中又得好评，中央美院还把它制成幻灯片用于教学；油套版画《晨》和黑白版画《围捕》被选参展并辑入《安徽版画选》。熟路不走去另辟蹊径，岂不是自找苦吃?陈志精却不以为然，他说不敢挑战自己，不敢尝试新路，只能说明没有创造的勇气和能力。他选择了挑战。从此，一有时间，他就背上画夹和干粮，走进池州的原野和乡村，他数度深入偏僻的曹村鹿场，一住就是十天半月，一大摞速写本上全是一只只奔跑的鹿、踱步的鹿、饮水的鹿、小憩的鹿……他说，从曹村鹿场回来后，装了一脑子的鹿，一合眼，那千姿百态、生动活泼的鹿就在眼前呼唤着、奔跑着，充斥耳鼓的全是呦呦鹿鸣。他处在了特别的亢奋之中，那一只只各具形态的鹿在胸中活动起来，强烈的创作冲动驱使他展纸敷墨，这群生命的小精灵便从他笔下呼之欲出了：那饱含清水的毛笔，着一点墨，在朱磦色盘里一抹，一笔下去又一笔下去，湿乎乎，毛茸茸，再冲冲水，冲冲色，水墨氤氲之中一群群的鹿便跃现出来，灵动起来。《故乡明月》中，他画的那对成年之鹿，沉静专注，若有所思，乡关之情，浓得让人怎么也挥之不去；那幅题为《勿将林中二君惊》中的那对鹿，乍惊甫定的那种后怕神情与警惕的目光，看得你心头发紧，怜爱之情油然而生。陈志精的奔鹿多题名为《踏歌行》，画面中成年鹿的劲疾与欢乐，幼鹿的勉力与稚拙，表达出生命与健康的呼唤，画面气势饱满，让人回味无穷。
尽管笔者不谙丹青之术，但纵观陈志精的鹿系列国画作品，较之七十年代，他如今的鹿已成功地完成了一次蜕变：早先写实画的鹿，现在变而为变实画的鹿了，陈志精似乎已经成功地将中国水墨画的精