摘 要：在中国工艺美学中“利人”这一观点在历朝历代的造物思想中都极具影响力。以墨子的的观点为例，其观点中提出的“节制”，具有极强的功利主义，而此处的“功利”二字不只是今天所说的利益关系；我将它理解为从社会实际出发，创造极具功能与实用性的器物服务于民生，也正是前文中所说的“利人”这一观点。而在今天的工业产品设计中我们很多时候也在遵循这一古老法则，在设计过程中我们更多所考虑的是“人与设计”的关系（即人机关系）。文章从“利人”这一角度出发，探讨其与工业设计之间的关系。
关键词：利人；工业设计；功能
文章中的“利人”在此我理解为“服务于人”及“功能性”两个方面，运用这种观点所创造出的器物多与民生相关，且讲求功能主义。在今天的工业产品设计中我们很多时候也在遵循这一古老法则，在设计过程中我们更多所考虑的是“人与设计”的关系（即人机关系），设计为人所服务，只有真的有利于人，适合人的设计才称之为真正的设计。相反，那些哗众取宠的设计，在我看来只是打着设计的外衣，毫无实用之处。因此，我们在进行工业设计前，考虑设计运用的功能性是最为重要的，正所谓“巧夺天工致于人”。
一、“利人”——服务于人
“致用利人”的思想更为接近这一观点，其中在墨子著作中表达的最为完整，它所表达出的保持关怀民生、讲求功能主义的人道精神可理解为服务于民生，即“利人”。所谓服务于人则为“为民生所需而制”，我暂且将之称为“按需而制”。每个时期和阶段中，人的生活方式，日常所需，历史背景，文化基础等行为的改变都会影响这一时期器物的变化，因此我们也将这种变化看为“按需而制”，而其造物目的也就是开头所说的“利人”，即“服务于人”。
与之相较，古时人们的造物思想与当今的工业设计倒是有几分相像，工业设计连同这个语词本身都来自西洋。提起工业设计，大多会想起机器时代带来的工业化生产，工业设计也伴随着批量化的产生，因此许多西方设计者最初认为工业化的生产缺少了手工制作的温度。但在工业设计原则中也不乏按需而制这一原则，以80年代的家具为例，其样式单一、形态简洁，但极其注重其实用性。从80年代家具过渡到现如今现代化的家具不正证明了“按需而制”这一点，以宜家为例，应人们的需求家具逐步过渡到现如今新式家具，琳琅满目的款式更多目的是为了满足人们对于家具舒适度、新奇感、功能性的需求，在科学技术进步的同时，人们的日常需求也在不断变化着。
二、“利人”——功能
工艺美学之中如何达到“致用利人”？也许在《考工记》中所提到的“审曲面势”可以消除你的疑惑。“审曲面势”理解为顺应自然，物尽其用，合理利用材料本身的特性及形式美感，充分发挥能动作用，根据不同的情况制造出相适宜的器物，因物制宜、因地制宜、因材制宜，从而在造物中最大限度达到“利人”的目的，也正是文章开头所说“功能”。这一观点集中体现在墨子的工艺思想，他从未片面否定美与装饰，而是考虑到当时社会生产状况，只有实用，才谈得上审美。以陶瓷为例，春秋战国时期，由于青铜的盛行，陶器的使用明显减少因此其形态、样式远不及青铜器繁多，較为常见的有鬲、盂、豆、瓮等，其实用之处在于其的储藏、烹煮功能。但并不是说这一时期的器物不在乎外在装饰，大方格纹、回纹等纹饰的出现也证明了这一观点，正如墨家所表达的造物思想那样“在重视实用功能的同时又不彻底否定‘美’的装饰”。到了宋代，瓷器品类繁多，并且造型丰富，主要类别有酒器、食器、生活用品、文房用具等，单在酒器和食器上就分为樽、鼎、鬲、觚、碗、盘等，宋代瓷器最典型的形态有鼎式炉、鬲式炉、樽式炉、琮式瓶、贯耳瓶、觚等，从钧窑的釉里红、越窑的青瓷、定窑的白瓷、景德镇的青花瓷等等，虽样式繁多但终离不开“实用”二字，这也从另一角度证明了功能在“利人”中的重要性。
在现代工业产品设计中，以日本“无印良品”为例，其本意为“没有商标与优质”。其品牌下的产品从厨房工具到学习用品再到衣物，涉及范围十分广泛，但不难发现其商品的主要特征便是质朴、简洁、无过多装饰，功能性强。
另外，提起工业设计不得不提及“仿生”一词，在此我将它理解为“观物取象”，“物”世间万物中所存在的客观事物，人通过“观、取”两个动作具有主观性的提取食物中“物象”，通过大脑思维主观的表达出“物象”的外表及其内在。我国汉代时期的器物中早已将“仿生”应用其中，以汉代盘灯为例，象生的形态主要体现在灯体上，形态变化主要以朱雀、羊等动物形态为主，流传至今的有《铜朱雀灯》、《铜羊灯》，而最具有代表性的作品便是流传至今的《长信宫灯》，其形态上巧妙的将跪坐的仕女形态与灯体结合，奇妙之处还在于在注重形态的同时还具有极强的实用功能。在今天的工业设计中，仿生学依旧是一门重要学科，人们根据蝙蝠的形态设计的飞行服，不仅是冒险者热衷其中，甚至在军事领域也可以发现其身影。
无论是“审曲面势”还是“观物取象”，主要目的还是围绕“利人”二字。只不过相比古人的美学思想，现在的设计逐步形成了“形成自己的设计体系”，逐渐生成了规则及规律，也更加的系统化、体系化、风格化，但我们依然可以在看到古代美学思想身影。
参考文献：
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[2]田自秉.中国工艺美术史（修订本）[M].东方出版中心，2010
[3]陈望衡.艺术设计美学[M].武汉大学出版社，2000.07