摘 要：美木课程标准要求我们"要特别重视优秀的中国传统美术和民族民间美术"。本文详细介绍了湘西土家族苗族自治州丰富多彩的民族民间美术课程资源和开发利用的有效方法，即通过纹样教学、多媒体网络教学，名人名画欣赏等。
关键词：民族民间美术 课程资源 开发利用 纹样 网络 欣赏
我国是一个多民族的国家，各族人民都有自己的灿烂的文化。真是五十六个民族，五十六支花。我州有土家族、苗族、回族、白族等20个少数民族，少数民族人口193万，占全州总人口的73%。其居住形式为小聚居，大杂居。我州初中美术教学中到底如何开发利用民族民间美术课程资源呢？笔者作了一些尝试。
一、我州民族民间美术课程资源十分丰富
美术课程是一门带有强烈的地域文化性、民族性和个性色彩的课程。《美术课程标准（2011年版）》在“教材编写建议”中提出：“选择美术教科书内容时，要特别重视优秀的中国传统美术和民族民间美术，弘扬优秀民族文化，体现浓郁的中国特色，......”
我州的土家族和苗族是两个人口众多历史优久的民族。土家族先民“巴人”和苗族先民“三苗”，在迫不得已的辗转中汇聚湘西北山区，生息繁衍，开辟鸿蒙，创造了灿烂的历史文化和优秀的民族民间美术奇葩。形成了我州民族民间美术课程资源开发利用的绝对优势。我州民族民间美术课程资源大体上可分为三类：一是，平面造型；包括剪纸、刺绣、织锦、印染以及反映民族民间美术题材的相关画作。有凤凰籍美术大师黄永玉的《湘西写生》，吉首籍画家张一尊的《八骏图》。湘西苗族民间剪子，主要分布在凤凰、花垣、古丈、泸溪和吉首五县市，其中以凤凰、泸溪两县最具特色。苗族刺绣，以苗语次东部方言区的白底黑线图案的苗帕最具特色。龙山县土家族织锦技艺，被列为“第一批国家级非物质文化遗产名录。”传承人叶玉翠的作品，西兰卡普在国内外参展，由她指导生产的土家织锦香包《双阳雀》，1989年由我国总理李鹏赠送给访华美国总统布什夫妇。另外还有我县的扎花蜡染，泸溪县的挑花、苗绣，花垣县的花带等等。二是，立体造型：包括泥塑、竹编、石刻、银饰、陶瓷、原木画等。湘西自古多美石，永顺县塔卧石雕最具代表性、石雕石刻师瞿继忠，丁云述等人先后被派到坦桑尼亚、赞比亚、也门、斯里兰卡、马里等地参加援外工程建设，雕刻了无数栩栩如生的青狮、白象、游龙、翔凤，深得当地领导与群众的赞赏。湘西竹编品种繁多，各县市各具特色，有的工艺十分精致，有的竹编背笼能背水。三是，综合造型：包括面具、风筝、彩灯、玩具、木偶、民族服饰等。我州纸扎十分有名，民间艺人凭着竹、纸和浆糊不论扎物扎人都能做到活灵活现，十分逼真。我州各县市流行的民族服饰大同小异，我县苗族人口占全县总人口的60%，苗族服饰细分起来有50多款，还要配上各式各样的纯银头冠、项练、手圈，一般重达二、三十斤。我州圣行用傩戏避邪化险，人与鬼神同乐共舞，其木雕面具独具蛊文化特色，造型值得研究。我州我县的民间民族美术教学资源十分丰富多彩，值得开发利用，对我们的美术教学将会起到有力的促进作用。
二、我州民间民族美术课程资源的开发利用
1.通过“纹样”教学，实施开发利用
《美术课程标准（实验稿）》比较偏重工艺制作部分，强调民族传统纹样。值得重视的是，通过10年的试用实践，修订后的《美术课程标准（2011年版）》再次强调了“学习民族传统纹样”，内容包括单独纹样和连续纹样，了解传统纹样在现代设计中的价值和应用。我教学“湘西民族民间纹样”一课时，介绍我州民族民间纹样的种类和形式。运用直观教学法，展示我地苗族女装，刺绣纹样的绣片、编织花带，纸扎龙头、苗族银饰等。刺绣在我州我县分布十分广泛，常常用在裙腰、腿套、肩、领、袖等最易破损又很显眼的位置，垫上一层厚布，绣上适宜的，角隅的，二方连续或四方连续的纹样，色彩对比强烈，构图饱满。能达到美观，耐穿的双重目的。让学生懂得这些美丽的作品是苗族妇女长时间辛勤劳动的结晶，心灵手巧的见证。体现了劳动创造美的审美理念。从而陶冶学生的情操，培养学生热爱家乡，热爱劳动人民的思想品德。
2.运用网络资源实施开发利用
本次课改，国家增强了美术课程资源建议的“硬度”。鉴于材料和设备在美术教学中的关键性和基础性作用，还鉴于当前我国许多地区美术教学条件较差，2011年版的美术课程修订稿，增加了课程资源建议的“硬度”，保证了美术教学的顺利进行。网络好像一扇窗户，能将我们引进另一番世界，为我们创造了更加广阔的天地。网络为我们的美术教学开避了另外一个层次和渠道。相关民族民间的美术课程资源，除我们生活中确实存在的、看得见、摸得着的以外的内容，可以通过网络去查，有用的还可以下载，并制成多媒体课件备用。还可以通过网络的海量信息，进行比较鉴别、选择和增删，充实提高课件的质量。另外，我在教学中充分利用QQ群的网络优势，与校内外师生讨论我州民族民间美术课程资源开发利用的具体方式、方法，参与讨论的成员，当然以自己正在执教的学生为主。让学生有更多的机会，接触民族民间美术，讨论民族民间美术，表达民族民间美术。从而培养了学生学习美术的兴趣和团队精神。
3.利用名画名作的欣赏实施开发利用
美术欣赏是通过欣赏主体的视觉器官，去感受客观世界中所存在的形形色色的各种物象。我地初中生由于心理和年龄特征，再加上地域和民族文化的影响，使得他们的形象思维比较活跃，抽象和逻辑思维相对待后。我上我州民族民间美术作品名画名作欣赏课时，先用直观教学法起动他们的形象思维，接着对各种形象思维的结果进行比较、鉴别和筛选，得出最优方案。最后与学生一起追踪思维轨迹，优化思维品质。如，让学生欣赏完黄永玉为酒鬼酒公司设计的“酒鬼”酒瓶时，起初学生并不为此有所感动。再要学生联想其他各式各样的酒瓶，有的学生苦苦思索，有的学生有所感悟，......我提问：同学们谁见过其他厂家有用麻袋造型的酒瓶吗？同学一致摇头回答：“没有！”这时我趁讲美术作品的创作，一定要是独创的，仅仅并且永远属于作者自己所有的作品。最后要求学生以民族民间美术为题材创作美术作品，设计工艺作品。一周后，学生的作品交了上来，有苗服、银饰、花带、面具的形体花纹的设计，也有自己的美术绘画习作。但有一个共同特点他们尽力做到了同学之间互不相同，并与同学之外作者的作品也不相同。