摘 要：在中国当代展示空间设计中，设计理念受西方设计文化的影响愈来愈严重，长此以往，中国本土传统设计文化中的优秀基因将会逐渐被我们遗忘。宁波博物馆展示空间设计中运用了很多传统园林的设计手法，尤其传统园林的“借景”手法在展示空间设计中应用非常突出，传递出浓郁的中式设计内涵。“借景”手法在宁波博物馆展示空间设计中的应用，表明在当代展示空间设计中，传统设计文化的优秀基因非常值得借鉴使用。
关键词：借景手法；宁波博物馆；展示空间设计
基金项目：本文系天津职业技术师范大学研究生创新基金资助项目“中国传统园林造景在展示设计中的应用研究”（YC18-31）的研究成果。
中国传统园林营造享誉海内外，拙政园、留园、狮子林等苏州园林，所体现出的不仅是古代匠人的精湛技艺，更是传统园林造景智慧的集大成所在。其中众多的营造手法，可以在有限的空间中塑造出相对“无限的空间环境体验”，让观者能够体验出空间更加丰富多样的文化意义。从设计理念的角度来看，产生相对“无限的空间环境体验”，主要通过借景、抑景、透景、添景、夹景、对景、障景、框景、漏景、分景等中国传统园林造景手法来实现。这些造景手法的应用，使得原本单调、局促的空间变得灵动丰富，让有限的空间形式具有了多元的形式面貌和文化意蕴。尤其借景的园林塑造手法，在不增加一草一石营造元素的情况下，通过设计师的巧思妙想，无论从宏观的角度，还是微观的角度，都能通过借助现有的天时、地利、人员等环境因素，借助辅景对主景起到画龙点睛的烘托作用，更加凸显出园林塑造的主题，并且使得园林造景达到一种近似自然又富有文化意境的人文空间内涵。从塑造方式上来看，借景手法又分为应时而借、远借、邻借、近借等造景法则。
展示空间设计主要涉及各种商品及文化传承的陈列展示，设计师需要综合应用空间规划、平面布局、色彩搭配、光线照明等各种手段，让观者清晰明了地了解被展示物品所要传递的信息，展示空间设计所涉及的设计类型也因此而多种多样。常见的陈列展示设计有商业会展展示、博物馆主题展示、文化系列专题展示、文化遗迹展示等设计类型。在文化空间展示设计中较难掌控的是博物馆文化空间展示设计，这一类型的展示空间设计，由于展出时间相对更加长久些，相对于其他类型的展示空间设计，在设计中需要突出更多的文化意蕴和反复观赏性，这就需要设计师有较高的文化底蕴和巧妙的设计思路。同时，设计师还需规避西方现代设计文化所带来的视觉快餐体验，让观众在流连忘返的观赏体验中，感受中国文化的博大精深。宁波博物馆展示空间的设计就是当代国内博物馆文化空间展示设计中的佼佼者。
宁波博物馆位于浙江省宁波市鄞州区中心广场西侧，是中国青年建筑师王澍的设计作品。从宁波博物馆建筑设计上来看，不论是建筑外观还是室内空间，设计风格都呈现出浓郁的传统中式文化气韵。尤其在博物馆的展示空间设计中，设计师就将传统园林中的借景手法应用到展示空间设计中，使得宁波博物馆的展示空间具有了苏式园林步移景异、余蕴无穷的韵味。
将传统园林中的借景手法应用到展示空间设计中，设计师首先需要明确借什么景来丰富空间的体验与层次，其次还需要知道运用借景方式来达到希望营造的空间效果。通过实地调研和分析归纳，作者认为，在宁博展示空间设计中，设计师主要从应时而借、远借、邻借等四个方面，运用了传统园林造景的借景手法：
一、宁博展示空间设计中“应时而借”借景手法的运用
“应时而借”是中国传统园林造景中直接借入自然景观，并按照不同时间或者不同季节的景致变化来营造园林空间层次变化的设计方法。在宁博廊道空间的设计中，设计师巧妙地借入自然光线，使其与人工照明进行融合，形成了柔和宁静的展示空间气氛。设计师将廊道的展示空间，变成了带有中国民居意味的走廊，并在这个展示空间里，采用磨砂玻璃作为隔墙。由于这种材料具有透光不透影的特点，利用材料本身的特性可以将自然光线引入室内，又让观者的注意力集中在展墙上。这样不仅限制了观者的视线范围，也使观者随着自然光线的不同而不断有新的体验。在这个展示空间中采用了应时而借的借景手法，将一天中不同时间段、不同天气下的光线借入，与均匀的人工照明效果组合，共同营造出富有变化而不失恬静的展示空间。这种从室外借入自然光的手法，不但可以节省大量电能，也使得展示效果惊喜不断。正是这种单一的借入，使得宁博不起眼的廊道，表现出随时而变的展示功能，也让观者在这个“纯粹的”空间中能够更加安静平和地欣赏展品。同时，在这个展示空间的设计中，设计师还抓住了参观活动的运动特性，将时代发展的影像放置走廊空间，也暗示着时代的不断前进与变化，达到了展示主题所要传递的文化内涵。
二、宁博展示空间设计中“远借”借景手法的运用
中国传统园林营造常将远处的景观巧妙作为背景，使其与近处的景观相融合，使观者产生一种远景与近景同为一景的视错觉。正是这种视错觉，产生了远、中、近的视觉体验层次，丰富观者的视觉感受。因此，“远借”手法成为中国园林造景典型的应用手法。在宁博的展示空间中，设计师结合展品自身的造型特点，常通过建筑不規则的窗户形态，将室外远处的建筑、树木、天空、云彩等景观借入，成为展品的固定“背景”。
如陈列在宁博窗旁的苍鹰雕塑就是“远借”手法运用的典型。设计师将宁博窗户所显露出的室外真实天空，作为苍鹰雕塑翱翔的“苍穹”，使得静态的苍鹰雕塑展品，有给观者了一种振翅翱翔的真实感受，提升了雕塑作品的表现力。这种展示效果正是巧妙运用了远借手法，由远及近，不仅延伸了观者的视线深度，又使得展示空间具有了多样的视觉体验。因此，“远借”借景手法在当代博物馆展示空间中的应用，不仅可以增加展示空间的灵动性与多样性，同时也丰富了展示空间的设计方法。
三、宁博展示空间设计中“邻借”借景手法的运用
所谓的邻借，在中国园林中常表示为借助相邻的景物，相互组合成为一组景观，以此加强主景的表现力。例如在园林中的亭子与园林之外的远山的相互借入，园中亭子因园外远山的出现，使观者的视野变得开阔，而园外远山，使园中亭子有了一种山林之气。在宁博的展示空间中，这种邻借手法的运用则更多的是以展品与室内环境的相互契合，来更好地突出展示效果。走进宁博可以看到很多石刻雕塑，但它们并没有进行过多的装饰设计，只通过简单的摆设，以及些许盆景的搭配，就营造出一种朴素直观的展示效果。室内装饰色彩与石刻雕塑的颜色浑然一体，而盆景的加入则起着点睛的作用，营造出微缩景观山林幽深的展示氛围，很好地衬托出石雕作品的文化内涵。
四、宁博展示空间设计中“近借”借景手法的运用
近借手法不仅在传统园林的设计中被经常使用，而且在当代众多类型的空间中也是得到了广泛的应用。园林造景的近借手法，多体现为在园景塑造中借助园外近处的景物，以此更加丰富观者的视觉感知。由于宁博的整体设计理念遵循了中国传统文化中朴素的设计理念。因此，在设计风格上体现出简洁、规整及平淡的特征。正是考虑到宁博室内空间所具有的风格特点，设计师通过近借手法的应用，使参观者在游览中体会到平淡中不经意的惊喜。例如，当观者经过一扇门时，无意中会发现门外的一个小景迅速跳入视线之中，顿时会激起观者内心的欣喜感与好奇感。设计师利用近借手法结合空间节点的景观特性，借着门扇的遮挡作用，按照展品自身的特点对其摆放方式进行设计，形成一个景观，吸引观者走近观赏。这种做法不仅延伸了门扇之内的空间，丰富了游览空间的层次，增添了空间的趣味性，而且也直观展现了展示作品所要传递的文化内涵。
一个好的展示空间就像是一个舞台，使得展品能够较为完整地讲述它的故事，并且能够将观者带入故事中去，达到身临其境的效果。要达到这种效果，必须对展品和所要展出的空间效果有很好的理解。对于传统借景手法在展示空间设计的应用，笔者认为这是对中国优秀设计文化的一种挖掘与再创造的过程。这种挖掘不应该只是形式上的模仿，更多应该立足于其设计内涵的再创造来完成。在宁博的展示空间设计中，设计师深刻理解了中国传统园林造景的审美理念和造景法则，对借景手法的应用进行了时代性的创新，从而使得宁博的展示空间具有了中国文化空间的韵味。所以，在博物馆的这一特殊展示空间中，设计师不仅要深刻理解博物馆自身空间的特性，还需理解展品所要体现的文化内涵，学会灵活运用各种设计手法来完整传达出展品的文化意蕴。展示空间不仅是单纯对空间进行设计，更多是应用空间的语言来讲述文化传承，对传统园林借景手法的运用，能够让文化传承的叙述更加生动丰富，也让观者能够更清晰地理解体会其设计主旨。这才是传统园林借景手法应用在展示空间设计的意义所在。
近代以来，西方设计文化的传入，使得国人对于本土传统设计文化的关注和应用逐渐减少。学习西方的设计理念和设计方法，师夷所长固然需要，但长此以往，中国传统优秀的设计文化将会被国人迅速遗忘。随着“十九大”的召开，关于中国文化自信的问题和中国传统文化的创造性转化与发展问题，成为当代文化发展的主题。对于传统园林中借景手法在当代各种展示空间中的应用，则是很好地顺应了时代发展的潮流。宁波博物馆展示空间设计中运用了很多传统园林的设计手法，尤其对传统园林的“借景”手法，在其展示空间设计中的应用非常突出，使得展示空间传递出浓郁的中式设计内涵。这种对传统优秀设计元素的借鉴方式，非常值得当代展示空间设计师的学习和效仿。
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作者单位：
天津市职业技术师范大学