思想的语言。”Dittmar用软陶创造一个思维空间，以人与动物结合的行为艺术表达自己对现实社会的理解。她说自己是软陶装饰画的重塑者，从收集图片、绘制图表甚至添上数学和文字符号，将所有的信息在头脑里组合成作品，但软陶是个体力活，设计与实际操作并非总能相得益彰，她已经习惯推翻之前的预想再重新塑造。
Dittmar一直追求作品的平衡，比如主角太消极，她会让身边的植物极力舒展自己，变得积极阳光；若装饰物是机械零件，她一定会加入羽毛、树叶等轻柔的物件。即便这样，依然有人认为她的作品寓意太黑暗，但这并不影响Dittmar的生意。她已有一家销售软陶装饰画的公司，自己扮演独立设计师的角色，至今手工制作了数千个独特的软陶人物，Dittmar笑称：“它们是我的男人。”
对话Meredith Dittmar
你通常使用的材质有哪些？
软陶和电线是我使用的主要材料，有时会混合树脂黏土和玻璃纤维。而镜子和喷漆是我常用的工具。
这些软陶作品的使用寿命长吗？
我一直在努力研究改善它们的持久性，比如在揉搓软陶的过程中分几次添加粘合剂，并有液体胶粘合连接的地方，而我会进入烤箱烘烤两次，使其更坚固。
你的创作时间一般是怎样安排的？
一般来说集中在早晨，洗澡的时候思考，边喝咖啡边画图设计，制作则会选择相对集中的时间，比如一整个星期。
开出视觉系的花朵
Nastya Klimova&Liza Smirnova（俄罗斯）
艺术类型：服饰
创作材质：丝线、服饰
重口味指数：★★★★☆
每次身体体检，拿到×光片之后会做些什么呢？俄罗斯设计师Anaslasb Klimova因一次身体小意外，便成就了一场“绣”。
Klimova意外得知自己的肾脏与心脏出了点小状况，屡次造访医院，听着医生用专业却陌生的辞汇分析病情，不由得开始反思自己的身体。观片灯在眼前不停地闪现，仿佛形成一个虚拟的非现实世界，但是她记住了自己透过X光留下的骨骼与内脏的摸样。“可能有些讽刺，但我真的被它们的形态征服，那是一种常人见不到的美。”
因为痴迷文艺复兴时期艺术的丰富色彩与画面，恰巧Omut Naive Capsule时尚品牌与Klimova合作推出春夏复古服饰，人体的骨骼与内脏便成为不二之选。Klimova决定与刺绣艺术家Li2a Smimova尝试这个新颖的概念，结合传统刺绣与人体解剖学原理，在服装上展现骨骼与内脏。
心肺长在哪个位置、肋骨有几根、血管的走向……这些刺绣内容必须与不同的服装相互协调，只有在对的位置才能更震慑人心。Klimova对这一系列服装采用利落简约的剪裁，与刺绣形成鲜明的对比。难度最大的，是如何让现实版骨骼与内脏充满艺术的气息。
Smimova摒弃了大面积的鲜艳色彩，一针一线勾勒出骨骼与内脏，并精心地点缀上雅致的花朵，骨骼成为树枝，心肺变为花瓶，细腻的针脚与含蓄的色彩令人痴迷，温婉着颠覆了的春夏时尚视觉。
刺绣，也变得疯狂起来。
带上器官去逛街
Julia Harrison（美国）
艺术类型：首饰
创作材质：木头
重口味指数：★★★★
此刻，你是否读得有点腻，人体被艺术家门不厌其烦地放大缩小，但依然趋之若鹜，一切皆因人体充满了不可知的神秘性。来自美国西雅图的珠宝设计师Julia Harrison也深陷其中，不可自拔。
Harrison不同于其他同行对宝石的喜好，她钟情用木材进行首饰设计，《肢体语言》是她广为人知的一个系列，根据各种木材的特性与纹理，雕刻、打磨出人体器官状的可穿戴首饰。
双手相捧的是戒指、单眼睛的是胸针、各种肤色张着嘴唇还露出金牙的是别针、两只手缠绕成独特的项链……这些小小的物件形象来自身体的各个部位，但撇除了医学和血腥的视角。它们有着不同的肤质、神情和情绪，真实而有爱。《垃圾箱》是一条完整的人体骨骼项链，是Harrison近期最满意的一件作品，由黄杨木一块一块雕刻而成。“这条项链前前后后花了我一年多时间，先打磨肋骨，再雕刻胫骨，最后花了一个下午的时光完成头骨制作。”最后，Harrison用金属扣将一块块“骨头”按照人体骨骼的顺序相连，一条长约28厘米的项链看上去就是一件雕塑作品，散发温润却深沉的美感。
有趣的是，Harrison并不仅仅局限黄杨木的选择，只要是树木，她都能令其发挥最大的功效。“有些木材比石头更坚硬，而有些却比石灰还柔软，面部器官一般采用较软的木材雕刻，再手绘而成，创作时尽量顺着木头的纹理雕刻，会更加逼真。”Harrison喜欢分享，她将自己的爱好与工作结合起来，开办木雕教学课程，从认识木材到木雕高级班一应俱全。Harrison说至今也无法解释为什么会创作一系列人体器官首饰，“只是因为喜爱，但我不是重口味，我是个日本翻糖蛋糕的狂热爱好者，喜欢甜蜜的味道。”