雕漆始于唐代，兴盛于明清，至今有1000多年的历史。据史料记载，雕漆的发祥地在四川、云南一带，元代传入北京，技艺逐渐成熟，成为一种具有强烈地方特色的工艺。到了清代，雕漆又有新的发展，纹样严谨细腻，极重刻工，雍容华贵。北京雕漆与湖南湘绣、江西景德镇瓷器并驾齐驱，被誉为“中国工艺美术三长”。雕漆工艺品以其精湛的工艺和深厚的文化底蕴，不仅受到收藏者们的热爱，还作为国礼频频亮相于各大国际会议及外事活动上。近两年，一系列雕漆文创产品在文玩圈乃至大众中间渐渐流行开来，给这项传统工艺增添了别样的色彩，而推出这一系列雕漆作品的创作者是一位北京的“80后”雕漆技艺传承人——刘博闻。刘博闻生于1982年，是个地道的北京人，现为北京和合雕漆局第六代掌门人。
合雕漆局和他的执掌人
刘博闻的父亲刘忠英1972年进入北京工艺美术工厂雕漆车间，师从和合雕漆局第四代传人左广兰，雕漆技艺精湛，且对雕漆技术的革新有突出贡献，后成为和合雕漆局第五代传人，和合雕漆局开始进入了工艺革新的时代。刘忠英在继承传统风格的前提下大胆创新，研究新材料、新工艺，获得许多奖项和专利，并于1976年发明了“利用模具注漆工艺，促使雕漆成型”的新方法，在保留傳统工艺风格的同时，大大减轻了劳动强度，提高了生产效率。该技术被北京雕漆厂引进，为20世纪八九十年代国家出口创汇立下赫赫战功，刘忠英也被北京雕漆厂聘为技术顾问。
刘忠英为恢复和弘扬民族传统文化，适应市场经济需求，于2004年建立了北京和合局漆器工艺品有限公司。公司总部座落于北京市怀柔区渤海镇马道峪村，建筑面积1500平方米。目前共有三处生产基地和一处展馆：和合雕漆局漆器艺术馆。和合雕漆局在工艺传承发展和传承谱系清晰的条件下，2006年获得北京市级非物质文化遗产称号。
随着时代的发展，和合雕漆局站在历史的高度，以“抢救和保护民族文化遗产，继承和弘扬民族优秀传统文化”为已任，努力培养高素质的传承人才，创造新的雕漆工艺作品，让雕漆工艺开遍地花。同时，和合雕漆局锐意创新、与时俱进，独家的工艺绝技和配方达到十余种，为我国漆器事业的创新提供了不少技术型支持。经过20多年的不断发展，和合雕漆局逐渐成为全国最具规模的北京雕漆工艺品厂。
刘博闻6岁跟随父亲刘忠英进入雕漆行业。刘忠英作为技术人员经常去往全国各地，刘博闻便从小随父亲辗转大江南北，接触了很多地区风格迥异的雕漆工艺。从高中到大学，刘博闻在学业之余也不忘苦练雕漆技艺，同时也会用计算机帮助父亲研究新的雕漆设计与工艺。刘博闻曾在漆艺大师李一之处学习了雕漆技法、雕漆鉴定以及雕漆材料配比，还从工艺美术大师李苍彦处学习了雕漆的理论知识，奠定了坚实的理论和技艺基础。2004年，大学毕业的刘博闻来到怀柔，正式开始继承和发展雕漆事业。
雕漆国礼登上国际舞台
2000年后，和合雕漆局设计、生产的雕漆工艺品多次被国家领导人或知名高校作为最高礼品赠送贵宾，如2002年，时任北京市委书记贾庆林赠送香港回归5周年的纪念品“北京颐和园风景圆盘”；2003年，北京奥组委赠送国际奥委会主席萨马兰齐的“八达岭长城雕漆盘”；2005年，北京大学赠送国民党原主席连战的“北大未名湖漆雕瓶”等。这让和合雕漆局再度打开知名度，在工艺美术界大放异彩。
正是由于和合雕漆局出色地完成了多次国礼的设计、制作，展现了传统雕漆工艺的精湛与美丽，2008年奥运会期间，北京奥组委将“北京奥运会、残奥会特别荣誉奖牌”的加工任务交给了和合雕漆局。当时刘博闻接到订单，要在21天内制作出700块高21.6厘米、宽17厘米、雕刻火炬祥云图案、侧面呈梯形的奖牌，而手头只有由中国工艺美术集团设计的图稿，要把图稿转化成实物，并完成这样大批量的订单，几乎是一个不可能完成的任务。雕漆局连夜设计、制作，并使用了无缝脱模的新工艺，最终按时完成了订单。该奖牌于2008年10月6日在北京会议中心举行的北京奥运会、残奥会总结表彰大会上，授予了为北京奥运会、残奥会申办、筹办工作做出特殊贡献的个人、集团及优秀志愿者们。这次经历足以证明刘博闻和工作人员们的勤勉、努力以及和合雕漆局技术的先进。
在2009年底，和合雕漆局又接到了来自中国工艺美术集团的订单，190套带底盘的“世博会中国馆模型”纪念品和2000件普通型纪念品的生产加工。当时雕漆局只拿到了上海世博会中国馆的照片资料，随后从世博会处拿到了多达六七百页的建筑图纸，以此开始了模型图纸的设计工作。从2009年底到2010年4月之间，设计图纸4次改稿才达到世博会方面的要求。工人们用激光打制出木条，一层层拼接出建筑形状，再经过翻模、筑漆等工序，做出了高13.5 cm、长30cm、宽30 cm，以1：350的小例比缩，再现世博会中国馆外形的模型纪念品，在5月份完成了全部的订单。这些纪念品被作为国礼赠予参观世博会中国馆的外国政府要员和知名人士。
2014年11月，中国APEC峰会在北京召开，其中领导人峰会于2014年11月10日至11日在北京怀柔雁栖湖举行。刘博闻为此次会议设计、制作了国礼“四海扬帆雕漆鼎”，让传统雕漆艺术再次扬名国际，刘博闻也因此被授予了北京APEC会议突出贡献个人奖。
坚持雕漆工艺的创新之路
2012年后，刘博闻开始为和合雕漆局寻求新的商机。在雕漆传承与创新的过程中，刘博闻也受到了许多的质疑。一些工艺美术界的人士认为，劉博闻的创新雕漆产品在生产过程中，大量运用机器生产，脱离了手工技艺的范畴，缺乏匠人精神。还有人认为刘博闻的雕漆文创产品，为了消除致敏性而将漆酚提取出来，改变了大漆材料的属性，不是纯天然的材料，也就不能称之为纯粹的雕漆工艺品。
面对这些质疑，刘博闻有自己的想法。传统手工艺普遍存在工价不对等的情况，手工制作雕漆工艺品需要投入大量的精力，价格也势必较高，难以将工艺普及到大众中去。刘博闻说道：“坚持对手工技艺的保护和强调材料的纯粹，是出于对雕漆这项非物质文化遗产的保护，但这与改良创新并不矛盾。雕漆的工艺改良和批量生产，只是降低了时间成本，并没有失去文化的内质，又能让雕漆这门技艺走进大众视野，从文化传播的角度具有重要的意义。另外许多精细的纹饰雕刻是手工无法做到的，加入机械加工，会让工艺品的呈现有一个突破。在工艺美术品的发展历程中，其实有许多技术上的革新，只是我的步子迈得大了一些。”对于“缺乏匠人精神”的批评，刘博闻自信地表示：“我不是一个名义上的匠人，我是一个努力让雕漆工艺更加丰富的探路人。”而且和合雕漆局制作的传统手工雕漆，制作水平一样不输给其他匠人，和合雕漆局同样有许多价格不菲的手工雕漆精品。但在创新方面，部分匠人就未必能做到他的程度了。
刘博闻认为传统工艺的创新一定要跨界。工艺美术圈传统意义上的创新是把一种纹样移植到不同的瓷盘、挂饰等物上，从造型上创新，但在刘博闻看来这与其说是创新，不如说只是一种转移。真正的创新是把传统的纹样放入另一个不同的圈子，比如创新雕漆手机壳，这时产品的竞争者就不再是工艺美术圈的同行，而是社会上的诸多生产手机壳的厂商。刘博闻把传统工艺的传承创新，根据生产力的发展节奏分为了三个阶段。第一阶段是利用传统工艺和传统纹样，制作出传统的工艺品和衍生品；第二阶段是用现代的生产力，革新工艺、改良配方，重新设计出现代化的实用工艺品；第三阶段是用不断前进的生产力和不断改良的配方、工艺，制作出更加实用且具有科技水平的新型工艺品。刘博闻现在工艺创新正处在第二阶段，想进入第三阶段就要看未来生产力的发展水平了。
和合雕漆局作为北京市的非遗单位，却没有申请过非遗保护资金，正是因为刘博闻想走的是非遗创新的道路，要跳出非遗靠保护、靠救助的老路。刘博闻认为雕漆的改革创新，既不会破坏传统的文化元素，又能走出一条商业化、大众化的道路，所以要将创新坚持下去。刘博闻继承着父亲和漆艺前辈们的传统，又运用着自己开放的心态和独到的眼光，将雕漆艺术带向了更广阔的领域，带入了更年轻的人群。未来刘博闻还会研发出怎样的雕漆工艺改良，创作出怎样的雕漆文创新品，令人期待。