自在之外

介绍作品，一边认真地注视着他的石头们。

在最困难的日子里，因为有人知道他曾在上海工厂中制作出了“慈善归源”、“金牛壶王”等名噪一时的作品，就开出高价，让他复制，再做一批这样的作品。葛志文断然拒绝，他内心非常清楚，之所以从厂里出来，就是希望只创作自己喜欢的题材，只雕刻自己想雕刻的作品。并且在他的理解里，自己创作的是艺术品，每一块石头都是独一无二的，艺术品应该是唯一的，如果雕出的东西能够完全复制，那就成了商品。

有人说葛志文的砚雕受海派的影响极大，但也不能因此完全定性为他所继承的就是“原汁原味”的海派砚雕，更准确予以定义的话，他的风格是“南京化”的，南京城，石头城，这座城市自古就和石头有着渊源，南京石雕在南朝时期达到了顶点，随后的宗教石刻以及明代皇家石刻也都取得了令人瞩目的艺术成就。葛志文选择在南京进行创作，隐隐带着点命运的安排。南京给予了他大量创作的养分，作为热爱自然的人，南京的自然草木，每天都在潜移默化地濡染着他的心灵。他的作品就证实了这一点，写实之外，却不作过多装饰，这是与传统海派石雕有所区别的，有着南京石雕质朴、大气的风范。

葛志文的手中石头像极了人生：被发现、被打磨、被雕刻、被成为艺术品。谁的人生都不能被复制，他在雕刻石头，也是在打磨自己。

知足一生得自在

走进葛老师的书画展厅才真正体会到那句“有很多爱好”。绘画书法挂满了整个展厅、核雕作品摆放在展架上、收藏品按照种类整齐地摆在橱柜里……

“最近我迷上了紫砂。”葛老师说着拿出了一套紫砂原矿定窑白泥捏制而成的茶器，“这是最近烧的一套。”撇去本身珍贵的白泥材料不说，这套茶具“形、神、气、态”俱佳，一看就不是常人“随便玩玩”能做出的样式。

近几十年，以老坑为首的端砚石场陆续被禁止开采，原石价格也水涨船高，被问及此事影响有多大时，葛老师略带骄傲地指向院子里：“你看，我早年囤了那么多原石呢，够我用的了。”他的院子里看似随意地堆砌着一些石头，不懂行的我原先以为只是景观石，没想到竟是他的原石。惊讶之余还是忍不住追问“那如果这些石头被刻完了呢？”

“不会的，这些石头够我刻一辈子的了，我现在很满足了，不打算再买原石了。再说，我有好多爱玩的呢，每天都玩不过来，石头只是一部分而已。”

走进葛老师的书画展厅才真正体会到那旬“有很多爱好”。绘画书法挂满了整个展厅、核雕作品摆放在展架上、收藏品按照种类整齐地摆在橱柜里……

“最近我迷上了紫砂。”葛老师说着拿出了一套紫砂原矿定窑白泥捏制而成的茶器，“这是最近烧的一套。”撇去本身珍贵的白泥材料不说，这套茶具“形、神、气、态”俱佳，一看就不是常人“随便玩玩”能做出的样式。

葛志文的玩，不是流于表面的玩，而是深入其中的钻研，细细梳理他所“玩”的艺术门类便会发现，大致可划归两類：一者为养闲，比如品茶；一者为养志，这类占据绝大比例，比如绘画、书法、篆刻、核雕、陶刻、赏石、金缮、锔瓷等。艺术总是相通的，无论哪一类，它们除了能为他提供灵感之外，还为他提供了心灵的栖落之所。带着对各种形式创作的新鲜感，回归到石雕创作上自然事半功倍。

一壶清茶，一束阳光，一张工作台，也许就是葛志文的桃花源。他的自在之外，终是一份对初心的坚持。