思想和观念的负担，他们受过更好的教育。对他们而言，社会更加开放、互联网技术更加发达，有更多的专业艺术机构可以借助。他们站在时代的肩膀上，是时代的宠儿。他们趣味更加当代，他们不屑于用艺术赚钱，他们更愿意用艺术取悦自己。他们起点更高，走得更远，可以少走很多弯路。更重要的是，他们代表未来。
他们代表未来
“80后、90后‘新晋藏家’的概念初步可以成立，苗头已经有了，他们是新兴力量，代表未来，虽然这股力量还比较弱小，但不容忽视。可以说新兴买家代表未来，可能很快整个社会的主流审美就是由他们决定。”
作为大学生（广州）艺博会的掌门人，李峰认为新一代年轻收藏群体的出现，已经势不可挡。他主理的大学生（广州）艺术博览会，主要定位于万元到数万元的艺术品，面对的群体也主要是80后、90后的年轻收藏群体。因而他有机会近距离观察这些年轻的艺术爱好者。
李峰观察到，和以往的藏家相比，新晋藏家在成长环境、教育背景、经济状况上有很大不同，他们对艺术的认知、趣味和审美也和父辈有着非常大的不同。新晋藏家和年轻艺术家基本是同时代的人，在很多方面相近，所以年轻艺术家的创作更容易引起新晋藏家的共鸣。
已经有十余年历史的广州艺博会，在广东是重要的艺术品交易平台。广州艺博会艺术总监彭文斌，对于80后、90后这一批新收藏群体也有类似的观察。
实际上，新晋藏家的身份更多元，可能是“富二代”、演艺界年轻明星、年轻的自主创业者、有投资意识的文化精英、鐘情书画的艺术经纪人，以及文化艺术品机构的青年才俊。
掌握大量数据的彭文斌认为：“新晋藏家们具备一定的经济实力，很多有国外留学生活的经历。从职业上来看，这一批收藏群体有几类人：第一类从事金融和投资行业；第二类是新兴产业创业者；第三类是IT行业从业者；第四类是从事设计、广告、媒体行业，他们对艺术的关注也会非常明显。”
他们趣味更当代
显而易见，因为成长环境不同，80后、90后新晋藏家与他们前一代人截然不同，这体现在他们全新的审美和趣味、新的收藏方法及新的收藏门类和藏品。
“年轻藏家的趣味是可以期许的——他们的趣味一定是越来越好，因为他们的知识背景非常完备，有国际化视野，有健全的知识结构，他们更愿意在精神方面投入开销。相比之下，20世纪六、七十年代的人则不太愿意为一两万块艺术品买单。”李峰说。
对于新晋藏家的收藏偏好，李峰的观察是，新兴买家对于油画比国画更有兴趣。他们对于中国画传统趣味不是很感兴趣，但对实验水墨、当代水墨则有很大的兴趣。相比写实主义作品，新买家更喜欢表现主义作品。他们追捧那些画面打破常规，在题材和色彩上追求自我的作品。
相对于传统艺术，当代艺术往往能吸引更多的新兴藏家。艺博会总监彭文斌在与新晋藏家的接触中，他观察到新兴买家的收藏审美倾向更加注重当代性。相比于60后、70后藏家，他们希望作品更有思想性，更在意作品的表现形式，更注重设计感，更强调个性化，甚至更在意作品新兴的装裱形式。
“他们可能看不懂传统中国画，或者传统的东西不太好融入他们的生活空间、公共空间。他们可能更加倾向于新水墨或者新工笔，而不是传统的人物花鸟。他们喜欢作品能融入多元的设计元素，更加讲究构成，喜欢艺术品有独特的材料和表现技法，对综合材料的运用也是很关注。对于那些一眼就能看明白的艺术品，他们不是很感兴趣。”彭文斌说。
陈晓勤，自媒体艺术维C创始人。她运营的微信公众号吸引了几十万热爱艺术的80后、90后年轻藏家。从她运营公众号的经验来看，80后、90后新兴藏家的审美趣味就像打怪兽一样在不断进化。她觉得他们学习意愿和能力非常强烈，因此他们不断在提升和改变自己对艺术的鉴赏能力。
陈晓勤自身也是一个很好的80后藏家代表。在她收藏起步时期，偏向于同时代艺术家创作的作品，因为她觉得这些作品更能表达她对这个时代的感受。她的收藏兴趣经过治愈系、抽象艺术、新水墨，而现在则比较喜欢艺术家梁铨、周力的作品。假如未来财力允许，她希望收藏徐累、沈勤的作品。
他们收藏更重个人审美
所有艺术市场的观察者，几乎都有一个共识，那就是相对老一代藏家而言，年轻的藏家们更热衷于收藏自己真正喜欢的艺术品。他们对收藏的定义，已经不再仅仅是一种投资手段，而是更注重收藏给自己带来的精神享受。